一、先秦时代的名画？
先秦时代的绘画处于发展的初期阶段。绘画应用的范围主要是壁画、章服以及青铜器、玉器、牙骨雕刻、漆木器等的纹饰。
早期基本上是装饰性图案，到西周以后，开始有以表现人物活动为主的纪事性绘画作品，其实物遗存，最早的见于春秋晚期的青铜器刻纹与镶嵌图像纹饰。绘画的作者是百工。
二、铜雕的制作方法？
铜雕具有非常久远的发展历史，作为摆件的存在，更有很多的记载在出土的文物中，无论大小，有很多的铜雕塑。铜雕的制作是以铜料为胚，运用雕刻，铸塑等特殊手法制作出来的一种雕塑。铜雕艺术主要表现出造型、质感以及纹饰上的美。
工艺流程
铜雕的制作一般都要经过铜的冶炼、锻造、雕刻、镀金、磨光、上红等工序，并综合应用叠镶、三色、点刻、烘炼，制绿，熔铸、镂雕等技法。序比较复杂，工艺也十分考究。
叠镶：是将铜件复合、叠合、熔汇在一起，形成立体式的铜制品。
三色：是将铜板经过手工磨、抛、点、硫化、局部镏镀等多道工艺后，呈现出金、银、铜三种自然金属本色。
点刻：包括点打、刻打、粗打、细打等，是指在铜雕上敲打出密密麻麻的麻点，使其组成所需图案。
烘炼：是根据铜的属性，通过烘炼对铜板进行特殊处理以改变其内部结构，达到需要的展度、硬度。
制绿：是一种在短时间内形成铜绿的工艺，可使铜雕免受大气污染和雨雪侵蚀，达到保护铜表面的目的。
熔铸：包括失蜡法、模具法和熔铜法三种铸造方法。其中，失蜡法是用蜡制成模，外敷造型材料，成为整体铸型，模具法是将大型铜雕经分件浇铸后衔接成一个整体，熔铜法的核心工艺为“无模可控熔铸工艺”。
镂雕：是一种通过镂空，用手工镶嵌夹层，形成多层次孔穴，并把字画刻在铜板上，制作出多形镂雕艺术品的工艺。
工艺特征
书艺结合
铜雕包括在铜板上作画、写字等。脱胎于石刻、木刻的壁挂而成，因此，很大程度上吸取了传统石刻、木刻的艺术精华，并结合青铜器纹饰雕刻工艺，表现形式不断发展。富地方特色的铜书艺壁画，把名人的诗画搬上铜板，再经化学和物理处理，色调古朴，做到以画为主体，以诗词为衬托，具有强烈的感染力。
彩画相间
铜板彩画，将名胜古迹、自然风光、花鸟、人物、神话等填绘喷涂而成，再经氧化着色、抛光打磨、清洗上膜，便成了彩色铜雕画，传承人吸收了民间绘画的精华和民间剪纸、年画的艺术特色，运用到铜雕工艺上，使之具有丰富的表现力。
三色为本
铜雕不用喷涂上色，铜板上可以得到金、银、铜三种自然金属本色。
这种工艺主要得益于紫金铜刻的发明专利。
用历史题材作背景，先在铜板面上绘画。
布局做到人最并茂，然后手工刻出立体浮雕，经抛砂、打磨、蚀刻处理，在画面上出现三种金属颜色，达到闪闪发光的艺术效果。
金、银、铜三色成为画面主体。
其特点是不生锈、不褪色、不腐蚀、不脱落、不变形，保存时间长，极具收藏价值。
装饰永久
铜雕用在建筑上的铜装饰不易腐蚀，根据铜可延展的特性，结合铜建筑的结构需要，做成门窗、斗拱、瓦片、水斗、幕墙、壁画、包柱、屋梁等建筑铜构件，对整个画面的外轮郭进行变形、着色的工艺处理，形成多层、多形、多孔、多棱、多面、多线的造型结构。使得装饰永久，色泽不变，造型新颖，坚固安全。
铜雕其造型多呈威严粗犷、端庄沉稳之态，表现出坚实浑厚、富丽辉煌的质感。铜雕的纹饰主要为饕餮纹，或以动物头部造型，再以鸟、兽、虫、鱼部分形体组成抽象的图案来衬托铜雕造型。
富贵象征
利用铜的自身价值，做成各种工艺品，供人鉴赏收藏。古时候，人们把铜称为"金"，藏铜就是藏金，铜，《说文解字》曰："赤金也。"最早就被认为是与金子一样贵重的金属。所以，婚庆喜事总要与铜结缘。家中备点铜器，一是表示富裕，二是可以辟邪，三是显得体面。
铸造方法
铜雕的铸造方法有很多种，较为常用的是失蜡法，失蜡法的主要制作顺序是，用蜡制成膜，之后在其外敷造型材料，让二者合二为一，以此来铸型。
失蜡法
失蜡法也称“熔模法”，是一种青铜等金属器物的精细铸造办法。
做法
先用蜡做成铸件的模型，再用其他耐火资料填充泥芯和敷成外范。加热烘烤后，蜡模悉数熔化流失，使整个铸件模型变成空壳。再往内注入金属熔液，便铸成器物。以失蜡法铸造的器物能够玲珑剔透，能做出镂空的效果。
代表作
用失蜡法制作的最具有代表性的古代器物，就是曾侯乙尊盘。
优点
用失蜡法铸出的制品既无外壳痕迹，又无垫片的痕迹，用它铸造镂空的器物更佳。中国传统的熔模铸造技能对国际的冶金开展有很大的影响。现代工业的熔模精细铸造，就是从传统的失蜡法衍生而来的。虽然无论在所用蜡料、制模、造型资料、工艺办法等方面，它们都有很大的不同，可是它们的工艺原理是一致的。
制作步骤
设计图纸
设计雕塑造型首先对于雕塑的整体构想而设计出图纸，然后再依照此图案的样子铸造出此铸铜雕塑。
制作泥稿
要求根据相应的图纸做出个大致的模型，目的是为了方便定型。也为了发现有不完美的地方进行修改。
模具翻制
一般来说模具有两种：一种是石膏翻制。另一种是用硅胶翻制。翻制模具是根据作品的复杂程度而决定方案，较为简单的作品可采取石膏翻制，复杂一点的就要用硅胶翻制。
石膏翻制
工具：盛石膏浆的容器（小盆或大碗）一个，铁铲刀一把，分模的插片（塑料或金属片）若干。
材料：石膏粉（熟）、水和一些起加固作用的纤维物。
翻制石膏模具的步骤
1、插片分块。分块的目的是使模具易于从泥上拿下来而不损坏模具。先根据结构把塑像的表面分成若干块，以好启模为原则，先划线后插片。
2、调浆制模。在容器中放入清水，然后将石膏粉加入水中不要搅动，等水被吸收到石膏面上有一层水时为最好，此时再搅动石膏成糊状，而后层层涂到泥塑的各个部分，直到预定厚度为止，但最应注意的是第一层一定要涂匀，千万不能留有气孔。
3、启模灌注。
等石膏凝固（一般30分钟可凝固）就可启模。
启模前先拔去所有的插片，在缝隙中加些水润滑（便于脱模），用铁铲轻轻撬动模块，先启小块后启大块。
模具启下后清理干净稍晾干，接着就可翻制雕塑了。
翻制前先用浓肥皂粉水将模具涂一遍便于脱模，再将各块模具重新组合在一起用铁丝或细绳扎紧，翻制石膏像的石膏浆要稀一点（能流动就可以），从下部敞开处到入石膏模具中并不断转动，使石膏浆流遍模具内各处，最好不要灌满，最后静等凝固。
4、脱模成像。对于一次性模具，用铁铲轻轻打去外模即可，若要保留模具，除分模时注意雕像不能阻碍启模外，还要按先后顺序启模，才可能完整保留模具（以备再用），翻好的石膏像还要修理，用石膏浆补好在启模过程中被损坏的部位。
硅胶翻制
材料：模具泥，原模型（如果没有原模型的，要用精雕油泥先雕塑好），模具硅胶，脱模剂，AB水。
步骤：
1、先硬质纸张做个盒子模型，在底部用模具泥把底部弄平整。
2、放入要翻制的产品模型零件。
3、放入要注入的汤口及排气孔，并用圆形木棒在周围插几个洞以作为后面阳模的插销。
4、准备好液体硅胶、固化剂、滴管、纸杯和竹筷等。
5、用汤匙舀入需要用的量的硅胶。
6、按100：3的比例滴入固化剂。
7、搅拌均匀，如果没有搅拌均匀会出现气泡，所以一定切记要搅拌均匀。
8、将搅拌均匀的硅胶倒入纸盒的头像模型上。
9、用喷笔轻轻在硅胶表面吹动，把气泡吃出来，并等待干燥。
10、凝固后把盒底的模具泥取开，拿出粘土，阳模就完成了。
11、在头像模型表面涂上脱模剂。
12、重复第四步到第九步的步骤。
13、等待硅胶干燥凝固。
14、将纸盒拆开，打开阴阳模，取出零件。
15、用小刀修改汤口及排气孔，至此阴阳模完成。
16、准备两个小纸杯。
17、倒入合适的剂量，按1：1调好。
18、倒入模具中。
19、等待约20分钟后，打开模具即完成硅胶翻模。
蜡型灌制
模具翻制完后再把融化好的石蜡灌到已经制作好的石膏模具或硅胶模具里，等石蜡冷却后拆开模具，蜡型作品就形成了，这一步我们称其为“蜡型灌制“。
制壳
制壳采取两种方案，小件或者复杂的用精致石英砂一层一层把制作好的蜡型包起来、然后再用高温把壳里面的石蜡烧净。另一种就是树脂砂箱制作，砂箱制作一般适用于简单的，平面浮雕，大铜钱，铜佛像的背面，等没有多大工艺的光面。
铜雕制作的需要较强的专业技术和知识，铜雕制作是门技术活，一直是艺术家们热衷追求和施展才华的技工之一。
浇铸
高温把铜化成铜水灌注到做好的壳或砂箱里面。清冒口打磨焊接，把已经打磨好的铜雕拼在一起，成为一个完整的整体。这一步做完基本就能看出我们的铜雕大致样子了。
铜雕样式
人物铜雕
人物铜雕的铸造工艺已经流传了千年，铜雕厂已经形成了自己的一套生产工艺，结合现在的工艺技术，人物雕塑的铸造更加的精细准确。
人物铜塑是以古今中外的人物形象为设计题材设计而成的雕塑作品，按照人物出现的时间分为现代人物雕塑古代人物雕塑；按照人物生活的地区还可以分出欧式雕塑或者称西方人物雕塑。
人物铜雅使用很广泛。
动物铜雕
动物铜雕非常具有特点，能够清楚的表达人们想要表达的内涵。
一般用于艺术上的表现，表达艺术家的审美、情感和理想的艺术。
正是因为有了这些独具匠心的特色，动物铜雕才被广泛加工制造，成为21世纪动物艺术欣赏水平提升的一个重要标志。
动物铜雕一直是铜雕种类中一个重要的类型，不论是现代社会还是在古代，深受动们的喜爱，雕塑者通过细腻的雕塑制作刻画，精心的设计将动物的形态以铜雕的形式保存展现出来，是动物和文化的统一，动物铜雕从铜鹿，铜马的普通动物到铜麒麟，铜貔貅等神兽都有体现。
三、金文的故事50字？
最早的甲骨文随着殷亡而消逝，金文起而代之，成为周代书体的主流，因铸刻于钟鼎之上，有时也称为钟鼎文。
据考察，商代铜器上便刻有近似图画之金文；其后继续演进，至商末之金文亦与甲骨文一致。
此种金文至周代而鼎盛，绪延至秦汉。
但商代器物和铭文皆少，秦汉以已至末流，所以应算周代为主流。
据统计，金文约有三千零五字，其中可知有一千八百零四字，较甲骨文略多。
金文上承甲骨文，下启秦代小篆，流传书迹多刻于钟鼎之上，所以大体较甲骨文更能保存书写原迹，具有古朴之风格。
四、龙的工艺品作文300字？
、龙：众所周知，在中国文化中，龙具有极其重要的地位，中国人就是龙的传人。
（龙的文化意义，可参阅罗二虎著《龙与中国文化》，三环出版社1989年。
）龙的形象大量广泛出现在我国玉器、石器、铜器、绘画、木雕、漆器……几乎所有的艺术品上，中国人生活所接触的一切方面都有龙的形象存在。
陶瓷器上的龙的形象也是这样，出现得既多且早、从未间断。
由于前面我们论说的原因，每个时代的龙都有其时代的特征。
我们认识了这些特征，就可以用来帮助我们鉴定器物的时代。
正由于陶瓷器上的龙的形象十分普遍，所以掌握这些特征，对鉴定陶瓷器尤为有用。
历来研究龙的人很多，专门研究陶瓷器上龙的形象者也不少。
本书先概括介绍一下陶瓷器上各个时期龙的纹饰形象，作为提要，再附上一篇较详尽的研究文章及纹饰图，作鉴定参考。
六朝：龙成鳄鱼形状，神态凶猛。
唐：龙的形象富有生气，为一般动物样，没有神圣、威严意味。
宋代：据许多学者研究，中国的龙，此时才与封建帝王的权威有关，成为帝王象征，为皇帝所专用，皇帝自命为"真龙天子"。
因为宋代磁州窑、定窑、吉州窑等窑产品上都有龙纹出现。
宋代的龙纹形象威武，极有神彩，象征皇帝的权威，至高无上。
元代各种陶瓷器上都多见龙纹，尤以青花瓷上的龙纹最典型生动、时代特征最强。
元代龙纹的特点是：龙头小、身细长，有背鳍（脊），有三爪、四爪、五爪几种爪、鹿角、方格鳞、龙身矫键灵活，充满生机。
形式有云龙、赶珠龙、龙凤。
刻、印、画都有。
明代：龙纹为官窑瓷器上最常见的纹饰。
明代陶瓷器上的龙，身体粗状，猪嘴（下颚比上颚长些），龙须上卷，鱼鳞，五爪多。
这是总的特征，各时期，又多少还有些差别： 洪武、永乐：大体承袭元代的风格。
宣德：龙身开始变得粗一些。
此时又有一种飞翼龙出现，这种形式的龙，此后明代各朝的清代康、雍都还有。
还有所谓香草龙--龙尾呈多枝卷草形，为此时前后特有。
弘治：龙的两眼平视。
多为五爪。
嘉靖：龙的形体多样。
一是常见的行龙，穿云破雾。
二是出现正面龙：龙体不作横三曲状，而作竖立状：龙头在上，尾在下，四足分列左右，头面正对观赏者，故名。
三是螭虎龙，描画极其简单草率，状似壁虎，有行走状，有团状。
正面龙、螭虎龙皆为前所未有者。
明末：龙画得更为草率，线条凌乱，色彩浅淡，填涂粗糙。
崇祯时的正面龙，形似老人，毫无生气与威严，反映出明王朝的统治已是日薄西山，气息微残了。
清代：清代的龙，身躯亦较粗，下颚较短，形象比较和善。
各朝的特征是： 顺治、康熙：龙的形体、形象有明代中期的风格，比较威严。
有一种过墙龙--形体由碗、盘里面延伸至外壁，此朝始见。
乾隆：龙的神态由威严开始变得和善，不再具有神圣不可侵犯的至尊无上的神貌。
多见龙与凤合画，意为龙凤呈祥，象征男女爱情。
又多二龙戏珠。
凡此说明龙的纹饰寓意已大为世俗化。
嘉庆以后的龙纹，更大量出现于陶瓷器上，更加世俗化，形式有划龙舟、婴戏舞龙、龙穿花等，成为玩物，龙已大大失去神圣威严，至尊至上的权威形象.
五、埃及青铜器的起源与发展？
①
古埃及第一王朝之后，进入了早王国时期的第二个王朝，第二王朝的统治时间为约公元前2890年——约公元前2686年，共有六位法老。
这一时期，埃及开始出现青铜器皿，标志埃及进入了青铜器时代。他们设置了国家机关，开始采用王位世袭制，君主专制逐渐形成。
②
答；古埃及的青铜冶炼技术是伴随美索不达米亚的苏美尔人（乌鲁克人-虞朝人）进入尼罗河领域而带来的。
大约从公元前3300-前3100年的前王朝时期，青铜时代在埃及就已开始。大约在公元前3300年左右，蝎子王（黄帝）统一下埃及和上埃及。大约公元前3100年那尔迈（大禹）建立第一王朝。区别于苏美尔的古埃及文明标志，如艺术、建筑和宗教的许多方面，在早王朝时期形成。
由于埃及境内非常缺乏铜矿资源，从前王朝时期开始，历代埃及统治者都派出远征队到西奈半岛开挖铜矿，这时期少量铜矿主要用来冶炼制作成凿子等实用工具。
从第二王朝开始，出现少量青铜器皿。
在公元前第三个千年内的古王国时期，古埃及达到首次连续文明的高峰，当时孟菲斯是青铜时代早期的最大城市。
金字塔时代最初，古埃及人是通过人工吹气方法来增加坩锅的温度，以到达黄金、铜等金属的熔点。
后来古埃及人发明了一种脚踏风箱，使得大规模金属冶炼更方便。
英国考古学家在Serabit al-Kadim发现了保存最完整和技术最先进的古埃及熔炼设施，甚至是在整个古代世界。
图中显示了古埃及人留下的吹气法、脚踏风箱、浇铸等图画或浮雕，形象地描绘了古埃及人金属冶炼的过程。
③
古埃及的青铜器起源三千多年前，和三星堆有相似之处