作文古诗中的关键是抓住诗歌的意境和情感。 我们需要分析诗人的表达和作品蕴含的思想感情！
意境：诗歌的灵魂
意境是诗歌的灵魂，展现诗人观察与思考后的画面、氛围和情感融合。优秀古诗多有丰富的意境，需要我们细致体会挖掘！
例如，王维的《使至塞上》：“大漠孤烟直，长河落日圆”，寥寥数语，便勾勒出一幅雄浑壮阔的塞外景象。 “孤烟”，“落日”都作为点睛之笔点染其间，产生强烈的视觉效果, 引导读者感知当时的冷寂感和辽阔之感。 这不是简单的景物描写，而是表达了作者对边塞空旷辽远之境的感受，传达出一种悲凉豪迈的氛围。再例，李白的《静夜思》 “床前明月光，疑是地上霜。” ，简单的景物描写 ，却点亮了诗人孤独寂寞的意境。“疑是地上霜”，以神来之笔画龙点睛，衬托出一个寂静柔和而略带凄清的意境 ，表达出思乡，思念的思想感情！
学习分析这些意境, 可以帮助我们提高自身写作水平！
情感：诗人的心声
情感是诗歌的核心， 需要体会和深入理解。古诗的情感变化万千， 积极向上抑或悲伤绝望乃至愁肠百结的情绪都应该认真的体会揣摩，仔细领略诗人所展现的情感，并试图挖掘引起诗人这种情感的原因.
比如，李白的《将进酒》豪迈奔放，情感热情高涨，展现了诗人的豪情壮志和对现实世俗的蔑视。 反之，杜甫的《春望》则哀愁悲情，抒发了诗人忧国忧民的深沉感情。通过与时代背景结合解读 ,理解其深层含义更是能加强我们的理解和感悟 . 两者有着巨大反差，却都将诗人的情感完美表现。细读研磨 挖掘诗文本身隐藏在字里行间，以及更深一层的信息，可以提升对古诗的情感理解程度和深度，更利于提升自身古诗写作水平 .仔细深入探究,我们才能更完善 ，准确的表现，才能在写作成稿之后， 更令读者心领神会！
常见的疑问与解答
问：如何判断一首诗歌的意境？
答：需进行整体把握，分析景物描写、氛围渲染、意象运用, 感受诗人情感，整体理解诗歌所流露出的情感及其场景画面组合出的感官体验 .多读多体会！
问：如何准确表达诗歌的情感？
答： 要多阅读不同类型的古诗词，体会不同表达方式。 通过积累写作经验,练习运用丰富的诗歌语言，逐渐完善对诗歌意境情感的准确、充分体现！
问：只写诗歌的内容就可以了吗？
答：光写诗歌内容不够， 要进行有效合理、角度新颖独特的思考性 ,感性，有文采和有灵魂的个人见解总结。 诗歌唱了怎样的故事？表达怎样的感情？这些问题也要探讨,才能做到知其然并知其所以然 ，写出精彩深刻，而不是简单的概括复制！