首页 / 投稿 / 正文

英国电影学院奖提名,《超体》女主角叫什么名字,她还演过哪些电影?

《超体》女主角名字叫:斯嘉丽·约翰逊

斯嘉丽·约翰逊演过很多电影,如下:

斯嘉丽·约翰逊参演片单

1、《钢铁侠2》她在电影中饰演“黑寡妇”娜塔莎·罗曼诺夫,也是在这部电影我认识了演员斯嘉丽·约翰逊。

2、《我家买了动物园》斯嘉丽·约翰扮演罗斯摩尔动物园原有的工作人员“凯莉·福斯特”

3、2012年《复仇者联盟》,同年《希区柯克》上映,她在片中扮演在希区柯克制作的电影《惊魂记》中饰演女主角的“珍妮特·李

4、漫改电影《美国队长2:冬日战士》

5、漫改电影《复仇者联盟2:奥创纪元》

6、《攻壳机动队》斯嘉丽·约翰逊在片中饰演身体除了脑部以外都被改造为生化人的“草薙素子”

7、喜剧电影《仓皇一夜》

8、漫改电影《黑寡妇》

9、《复仇者联盟3:无限战争》

10、《复仇者联盟4:终局之战》

这是一位有魅力的演员,圈内都亲切地称呼为“寡姐”

斯嘉丽·约翰逊(ScarlettJohansson,1984年11月22日-),生于美国纽约,童星出身的犹太裔美国女演员、歌手和模特。

1994年出演银幕处女作《浪子保镖》。

2004年开始先后4次获得金球奖提名,曾获得过第60届威尼斯国际电影节新晋演员奖-最佳女演员、第39届荣誉凯撒奖等荣誉 。

2010年,首次扮演漫威角色“黑寡妇”,并因此名气大涨。

2013年,凭借作品《她》获罗马电影节最佳女主角奖,成该电影节史上首位凭借声音获奖的演员。

电影《超体》女主角为露西,由斯嘉丽·约翰逊扮演。

露西简介:

原本是个普通人,却在酒醉后被黑帮挟持,变成充当运输的“肉体容器”,不料却因注入过量而意外拥有了超能力,于是她开始踏上对黑帮复仇之旅。

斯嘉丽·约翰逊简介:

中文名:斯嘉丽·约翰逊

外文名:Scarlett Johansson

国籍:美国

星座:天蝎座

血型:O型

身高:160cm

出生地:美国纽约

出生日期:1984年11月22日

职业:演员

代表作品:

《她》、《迷失东京》、《戴珍珠耳环的少女》、《钢铁侠2》、《复仇者联盟》

主要成就:

罗马电影节影后

威尼斯电影节最佳女主角

英国电影学院奖最佳女主角

英国独立电影奖最佳女演员提名

“独立精神奖”最佳女演员提名

玛丽莲·梦露(Marilyn Monroe,1926年6月1日—1962年8月5日),出生在加利福尼亚州洛杉矶市,美国女演员、模特、制片人。

1948年出演了电影处女作《斯库达,嚯!

斯库达,嗨!

》。

1954年9月1日开始拍摄爱情喜剧片《七年之痒》,并凭借该片获得了第9届英国电影和电视艺术学院奖电影奖-最佳外国女演员提名。

1956年3月3日领衔主演的爱情喜剧片《巴士站》开拍,凭借该片获得了第14届美国电影电视金球奖电影类-音乐喜剧类最佳女主角提名。

奥斯卡奖项2009年2月23日(北京时间),第81届奥斯卡颁奖典礼在美国洛杉矶举行,《贫民富翁》横扫8个奖项。

奖 项:最佳影片(Best Picture)获奖者:《贫民富翁》(Slumdog Millionaire)奖 项:最佳改编剧本(Adapted Screenplay)获奖者:《贫民富翁》(Slumdog Millionaire)奖 项:最佳电影剪辑(Film Editing)获奖者:《贫民富翁》(Slumdog Millionaire)奖 项:最佳原创歌曲(Original Song)获奖者:“Jai Ho”《贫民富翁》(Slumdog Millionaire)奖 项:最佳原创音乐(Original Score)获奖者:《贫民富翁》(Slumdog Millionaire)奖 项:最佳音效合成(Sound Mixing)获奖者:《贫民富翁》(Slumdog Millionaire)奖 项:最佳摄影(Cinematography)获奖者:《贫民富翁》(Slumdog Millionaire)奖 项:最佳导演( Director )获奖者:丹尼·保尔 Danny Boyle (《贫民富翁》)其他奖项第33届多伦多国际电影节,夺得最高奖“人民选择奖”。

英国独立电影奖,最佳英国独立电影、最佳导演以及最佳新人奖。

2008美国国家影评协会,最佳影片、最佳新人和最佳改编剧本奖。

第66届金球奖,最佳影片、最佳导演、最佳编剧奖。

2008--2009年度英国电影学院奖,最佳电影、最佳导演、最佳音乐、最佳摄影、最佳剪辑、最佳音效、最佳改变剧本奖。

第34届洛杉矶影评人协会奖,最佳导演、最佳配乐奖。

第23届美国摄影师工会奖最佳摄影奖。

第13届圣地亚哥影评人协会奖最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳摄影、最佳剪辑和最佳原创音乐等六项大奖。

第14届达拉斯-沃斯堡影评人协会奖最佳影片、最佳导演两项大奖。

第29届波士顿影评人协会奖最佳影片、最佳剪辑两项大奖。

第5届弗罗里达影评人协会奖最佳影片、导演、编剧三项大奖。

老K比较喜欢机械、小手工制作,类似的绘画、影像也喜欢看,记得很早(应该是早了至少有30年)于《洞》观看的 1958版《悲惨世界》中,让加班扮演的让哇让也有一个逃脱情节,就是利用在硬币夹层里藏的一根微型锯条锯断了绑住自己的绳索。

1958《悲惨世界》

这应该是老K最早看到的,电影中的利用迷你小工具来逃脱的场景了,那时对硬币藏锯条这一细节印象极为深刻,至今还记忆犹新,今天看的《洞》,简直就是30年前看的让哇让小工具之威力加强版,各种小手工,各种具体实超,看的我目不暇接!

感慨的是,《洞》和《悲惨世界》都是法国电影,实际拍摄时间相差不过2年,我却要相隔30多年才可以都看到。

□精彩的人物与剧情

★报复水管工,这个情节很好的展示了5人组各自迥然不同的性格特点,也在暗示着故事结尾的必然!

★精明老辣的典狱长,这个典狱长既不邪恶也不狂躁,而是十分的聪明与老练,他阅人老道,下罩亮很会看火候,绝对老江湖!

★越狱之神罗兰德

本片的主角之一,影片的开始是以罗兰德来回忆故事的,意在以最快最简单的方式把观众带入,就是为了增加故事的真实感。

"大家好,这是我的朋友雅克·贝克导演根据我本人经历改编的一部电影,事情发生于1947年的Santé监狱中"

有观点认为告密者是罗兰德,其实无论是从其丰富的越狱经验与技术,还是实施越狱过程中表现出来的劳模带头作用,亦或是平时寡言实干的人品,再加上那句结尾的“可怜的盖斯帕德”,都可以用接近人类腰部的部位很容易的得出罗兰德的思想品德鉴定:他是5人组中最不可能成为告密者的!

从这个特写可以看出饰演罗兰德的演员左手大拇指是有残疾的,更凸显其不同寻常的经历,演员本人的真实经历中就真的有过三次越狱,出演这片更有点像在拍他本人越狱的纪录片。

★告密者-可怜的盖斯帕德

本片的另外一个主角,一个和小姨子勾搭的小白脸,这位角儿从出场到结束,一点一点的让观众认清了其大帅哥外表之下的虚伪、短视的真实面目,他面对典狱长彬彬有礼、谦虚礼让,面对4个患难狱友则刻意迎合、百般讨好,所以就在人里人外都是一个乖乖宝,都是一个人见人爱,可在面临生死抉择之际却原形毕了露。

敬告那些说他不是告密者的观点,影片从一开始就耐心的铺垫了可怜盖斯帕德的人生轨迹,并且不厌其烦的在堆积着其告密者身份的细节暗示,如从典狱长那里回来,慌张之际忘记了常规的举手接受搜身,如进屋后闪烁的言语和目光等,在最后大批狱警进来之前,他面临将要报复他的狱友而大声的呼救,再到最后狱警扑向其他4人而唯独不抓他,这些已经再明白不过的说明可怜的盖斯帕德就是告密者了,罗兰德的一句经典的“可怜的盖斯帕德”,则已经是在盖棺定论盖斯帕德的告密者身份了:告了密,狱没越,牢照坐。

而兴高采烈的是典狱长,倒霉悲催的还是他们哥5个,不管典狱长说的撤诉是否真实,也不管盖斯帕德多么会讨人喜欢,有一点是可以确定的,盖斯帕德被耍了,而且是被耍的鸡飞蛋打,所以罗兰德要对着他说一句:“可怜的盖斯帕德”。

虚伪但帅气的盖斯帕德

但还是掩盖不了他的慌张

罗兰德对盖斯帕德无情且诚恳的嘲笑

还有的把剧中越狱5人组和名画《最后的晚餐》对比的,挺好玩的。

★结局

如果《洞》是以展示精巧的小手工和实施越狱细节为荣,那也就是一部越狱电影了,而不可能是一部伟大的越狱电影,正因为前面细心、耐心而又匠心的铺垫,不仅仅是越狱的铺垫,还有巧妙穿插的,多个人物人性的抽丝剥茧,影片是双线索平行并进的:一条线是静谧悄悄的、令你紧张到拼住呼吸的、暴露在黑暗中之实施越狱的动作场面,一条线是吵杂躁动的、需要观众们洞察分辨的、隐藏在明亮之处各个人物之复杂内心。

双线各自平行发展,最后交织成了一个令人惊叹、令人唏嘘、令人无奈、但也是令人信服的结局!这才使其成为了一部伟大的越狱电影!。。。啊,对了,忘说了,《肖申克的救赎》更伟大,真滴,老K很认真的说!

严重剧透中的剧透,ACTION!

□全片最震撼的一个镜头!

□有趣且最惊险的一个场景!罗兰德等二人叠罗汉躲避狱警。

□对评论的评论

"这的确是一部可以说是电影史关于逃狱的最伟大的影片,我们后来所津津乐道的《肖申克的救赎》在他的面前简直不值一提"

这样的说法不在于具体观点如何,而在于修辞上,不值一提已经很暴力了,还要加上简直,那我只好说这整句也是简直了。

"是越狱片的经典之作,之后的「肖申克的救赎」、「越狱」吸收了本片很多优秀的地方"

这样的说法是理性的、人性化的和可持续发展的。

□题为洞的电影查到3部,片名相同,内容则完全不同

□关于越狱电影的补充

越狱电影应该是以越狱为主,无论是情节所占全片的比重,还是全剧的最高潮,都应该是越狱内容的,《基督山伯爵》就不符合这个要求,保罗·纽曼的《铁窗喋血》Cool Hand Luke也不符合,尽管片中也有篇幅不少的越狱情节,但纵观全片,越狱只是保罗·纽曼所扮演角色的一个象征性的行为罢了,他其实并不想真的越狱,也就没有进行过认真的谋划,更没有相应的周密准备,越狱是虚,但求一死却是实,这样的情节安排是不符合老K的越狱电影定义的。

法国犯罪片大师雅克·贝克生前最后遗作<洞>(le trou), 被誉为越狱片的经典之作。

法国犯罪片大师雅克·贝克(《金盔》、《金钱不要碰》)生前最后一部作品,荣获法国电影评论协会最佳影片奖、英国电影学院奖最佳外语片和最佳外国男演员提名、戛纳电影节金棕榈奖提名、法国《电影手册》十大佳片之一,被评论界认为是“电影史上最紧张激烈、最强有力的、最震撼人心的犯罪题材影片”。

讲述一群被关押的犯人计划了一个惊心动魄的逃狱行动,他们决定在牢房的墙上挖一个洞,影片围绕他们挖洞的过程展开,但这群犯人的空间和行动总是受到各种各样的限制。

本片是法国电影史上最著名的黑色电影之一,犯罪片大师雅克·贝克起用了一班名气不大的演员,将《洞》拍摄成为一部经典越狱片,不但情节丰富、引人入胜,而且可以称得上是一部真正的艺术杰作。

这的确是一部可以说是电影史关于逃狱的最伟大的影片,我们后来所津津乐道的《肖申克的救赎》在他的面前简直不值一提。

法国电影有着哲学依托,雅克·贝克的这部明显有着存在主义的影响。

囚犯需要越狱却在关键的时刻一个人的因为不被起诉而面临着危机,这种极端的境遇发人深省。

导演塑造了五个个性鲜明的人,马努的谨慎、罗蓝德的狡猾、吉奥的凶悍,“阁下”的装傻。

他们出于各种目的齐心协力准备逃狱,险象环生却锲而不舍。

法国人特别喜欢具体描绘犯罪细节,有一大半镜头是描写他们凿洞的艰辛和智慧,这些和人物特写镜头的穿插形成强烈的戏剧冲突。

布列松的《扒手》和梅尔维尔的有些侦探片都是如此。

虽然过于繁琐,却更加丰富了人性和观众心理紧张度的制造。

法国影评人对他们在凿洞和锯铁窗时的音效觉得过于响,其实,导演这里所表现的是观众对这一声效心理反映的夸大,这是导演的高明所在。

导演的镜头组接也特别流畅,罗蓝德等人查看地形的背影一下跳切到回途使得电影的松弛相得益彰,而他们迭罗汉围着柱子和狱警捉迷藏的镜头非常惊险,压得人喘不过气,吊足观众胃口。

巴黎的下水道为犯罪电影提供了永恒的养料。

为了知道时间他们竟然设法偷了医务室的玻璃瓶制造沙漏,这个段落的斗志斗勇可谓是此类影片的经典。

他们打偷东西的水管维修工是促进克劳德心理转化的一个点,这些细节的安排让剧情的推进有了更加合理的心理动机。

而典狱长的临检差一点让他们前功尽弃,这些冲突点让这部两个多小时的电影一点也不沉闷。

细节上的监方的繁琐检查他们的包裹其实是反证他们越狱工具的得之不易。

监房间靠囚窗传递东西犹如杂耍。

而他们在掘进地洞的时候用来观察外部监警的动静的竟然是一柄牙刷上的一块小玻璃。

这个画面在影片里出现多次,直到最后一幕当他们为了地洞挖成马上可以呼吸到自由空气而兴奋异常的时候,那么小镜子的另一面让这部黑色电影达到了高潮。

而法国电影人对于境遇和人性的认识也高于美国人,具有更大的现实意义。

片子两位主要演员米歇尔·康斯坦丁和菲利普·勒鲁瓦当时都是非职业演员,后来都因为演技出众成为了巨星。

这部几乎没有女性镜头甚至除了背景声没有音乐的室内剧影片却能让人津津有味,所以决定电影成败的首先是一个引人入胜的故事,这是我们中国电影最缺乏的。

本文来自投稿,不代表史册号立场,如若转载,请注明出处:https://www.shicehao.com/m202303271314216b67sg.html

为您推荐